Κιμ Μπάσιντζερ, Mίκι Ρουρκ και... «9 1/2 Εβδομάδες»! Η απόλυτη έννοια του στριπτίζ και η μακράν πιο σέξι ταινία των τελευταίων δεκαετιών. Ο Μίκι Ρουρκ και η Κιμ Μπάσιντζερ πρωταγωνιστούν ως οι Τζον και Ελίζαμπεθ, καριερίστες στη Νέα Υόρκη που ξεκινούν μία σύντομη αλλά παθιασμένη σχέση που δοκιμάζει τα σεξουαλικά τους όρια.
84 ταινίες έχουν κερδίσει μέχρι σήμερα το Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας. Ποιες απ' αυτές, όμως, έχουν μείνει στην ιστορία, διατηρώντας τον τίτλο της... "καλύτερης" μέχρι και σήμερα; Το newsbomb.gr σας θυμίζει τις 20 πιο σπουδαίες ταινίες που κέρδισαν το πιο σημαντικό από τα Oscars, εν όψει της μεγάλης μάχης μεταξύ "Argo" και "Λίνκολν" στην φετινή απονομή.
Το “ποια” θα φλερτάρεις είναι εύκολο. Το “πώς” αποδεικνύεται σταυρόλεξο για δυνατούς λύτες. Ευτυχώς που υπάρχει και το σινεμά για να μιλάμε με παραδείγματα.
Με Vin Diesel, Paul Walker, Dwayne Johnson, Michelle Rodriguez, Jordana Brewster, Tyrese Gibson και Ludacris. Στις 24 Μαίου, 2013.
Οι εισπράξεις μπορεί να δείχνουν πεσμένες τελευταία, όμως αυτό κάνει τις υπερπαραγωγές να γίνονται μεγαλύτερες και τις ανεξάρτητες δημιουργίες πιο απαιτητικές. Από τη μεγάλη λίστα της φετινής χρονιάς παραθέτουμε 21 ταινίες (ανάμεσά τους και μια ελληνική) που πιστεύουμε πως κάνουν τη διαφορά.
Ώρες περάσαμε εκείνο τον Αύγουστο, πριν από δυο χρόνια, στο γραφείο, διαφωνώντας και αναλύοντας αν έπεσε τελικά η σβούρα στο τέλος του Inception. Προφανώς, ο Nolan δεν ήθελε να ξέρουμε –εμείς, όμως θέλαμε, και ήμασταν αποφασισμένοι να περάσουμε ώρες βλέποντας και ξαναβλέποντας τη σκηνή, διαβάζοντας και γράφοντας αναλύσεις επί αναλύσεων στα κινηματογραφικά forum. Και, απ’ ό,τι φαίνεται, δεν ήμασταν οι μόνοι: εκατομμύρια κινηματογραφό-πληκτοι έχουν κάνει σκοπό της ζωής τους να απαντήσουν στα αιώνια κινηματογραφικά ερωτήματα… ακόμα και παρά την θέληση των σκηνοθετών. Το Time συγκέντρωσε τα πιο ενδιαφέροντα από αυτά, μαζί με τις απαντήσεις τους, σε αυτήν εδώ τη λίστα, κι εμείς αναμεταδίδουμε τα αγαπημένα μας.
Ναι. Για όσους δεν το είχαν αντιληφθεί, αυτή είναι η σεζόν που θα μας φέρει την ολοκαίνουργια ταινία του Χριστόφορου Παπακαλιάτη με τίτλο “Αν...”, ένα παραμύθι για τις σχέσεις με ευθείες αναφορές όχι μόνο στην Ελλάδα της κρίσης, αλλά και στον παλιό καλό ελληνικό κινηματογράφο αφού ως αφηγητές της ιστορίας, εμφανίζονται ο Αντωνάκης κι η Ελενίτσα Κοκοβίκου...
Ρεκόρ εισιτηρίων κάνει η τουρκική ταινία «Άλωση 1453». Κλείνοντας την τρίτη εβδομάδα προβολής στις κινηματογραφικές αίθουσες της Τουρκίας υπολογίζεται ότι ήδη 5.042.994 θεατές έχουν σπεύσει στα σινεμά για να παρακολουθήσουν το στόρι.
Για την ολοκλήρωση της ταινίας ξοδεύτηκαν περισσότερα από 17 εκατ. δολάρια και χρειάστηκαν σχεδόν τρία χρόνια γυρισμάτων και μοντάζ.
Η ταινία παρουσιάζει τη ζωή του σουλτάνου Μωάμεθ μέχρι τη στιγμή της εισβολής των Οθωμανών στην Κωνσταντινούπολη την αποφράδα Τρίτη 29 Μαΐου του 1453 και χρονικά συμπίπτει με την επέτειο των 560 ετών από την κατάληψη της Βασιλεύουσας.
Η τουρκική υπερπαραγωγή έχει προκαλέσει και κριτική εκ των έσω. Ενδεικτικά είναι όσα είχε γράψει το Φεβορυάριο στην αγγλόφωνη έκδοση της Hurriet ο δημοσιογράφος Μπουράκ Μπεκντίλ, ο οποίος έθετε το ρητορικό ερώτημα να γιόρταζαν οι Βρετανοί την "άλωση του Λονδίνου" ή οι Γερμανοί την "Άλωση του Βερολίνου".
"Μήπως πρέπει να περιμένουμε να ακολουθήσουν ταινίες όπως "'Αλωση 1974'' ή ''Αφανισμός 1915'';" ειρωνευόταν εμμέσως τους συμπατριώτες του ο Τούρκος δημοσιογράφος.
Για την ολοκλήρωση της ταινίας ξοδεύτηκαν περισσότερα από 17 εκατ. δολάρια και χρειάστηκαν σχεδόν τρία χρόνια γυρισμάτων και μοντάζ.
Η ταινία παρουσιάζει τη ζωή του σουλτάνου Μωάμεθ μέχρι τη στιγμή της εισβολής των Οθωμανών στην Κωνσταντινούπολη την αποφράδα Τρίτη 29 Μαΐου του 1453 και χρονικά συμπίπτει με την επέτειο των 560 ετών από την κατάληψη της Βασιλεύουσας.
Η τουρκική υπερπαραγωγή έχει προκαλέσει και κριτική εκ των έσω. Ενδεικτικά είναι όσα είχε γράψει το Φεβορυάριο στην αγγλόφωνη έκδοση της Hurriet ο δημοσιογράφος Μπουράκ Μπεκντίλ, ο οποίος έθετε το ρητορικό ερώτημα να γιόρταζαν οι Βρετανοί την "άλωση του Λονδίνου" ή οι Γερμανοί την "Άλωση του Βερολίνου".
"Μήπως πρέπει να περιμένουμε να ακολουθήσουν ταινίες όπως "'Αλωση 1974'' ή ''Αφανισμός 1915'';" ειρωνευόταν εμμέσως τους συμπατριώτες του ο Τούρκος δημοσιογράφος.
Πηγή: http://www.protothema.gr/
Μία τρύπα στο έδαφος, που μπορεί να χωρέσει άνθρωπο είναι από μόνη της ανησυχητική εικόνα. Αν προσθέσεις μία ντουζίνα ανθρώπινα κόκκαλα και μυστηριώδεις εξαφανίσεις, έχεις το καλύτερο θρίλερ των ημερών.
Μια νεαρή γυναίκα, την οποία υποδύεται η Amanda Seyfried, ισχυρίζεται πως είχε απαχθεί και πως ο απαγωγέας της την έβαλε σε μια τρύπα στο δάσος. Η αστυνομία όμως δεν κατάφερε ποτέ να βρει την τρύπα και επειδή η κοπέλα είχε περάσει αρκετούς μήνες σε ψυχιατρικό ίδρυμα, έκλεισαν την υπόθεση καθώς θεώρησαν πως η απαγωγή έγινε μόνο στο μυαλό της γυναίκας. Μετά από περίπου ένα χρόνο, η αδερφή της κοπέλας εξαφανίζεται μυστηριωδώς και ξεκινάει ένας αγώνας δρόμου για να την εντοπίσει ζωντανή...
Η σκηνοθεσία είναι του Heitor Dhalia και πρωταγωνιστούν οι Amanda Seyfried, Jennifer Carpenter, Wes Bentley.
Την Amanda θα τη δούμε σε λίγο καιρό σε κάτι τελείως διαφορετικό στην ταινία "Lovelace", όπου θα υποδύεται την Linda Lovelace, την πρωταγωνίστρια της θρυλικής ταινίας "Βαθύ Λαρύγγι". Από την άλλη έχουμε τον Wes Bentley που τον ξέρεις από το American Beauty, ενώ θα εμφανιστεί και αυτός στο Lovelace.
Αρχικά η ταινία ξεκίνησε από μία εικόνα. Ο παραγωγός Κρις Σαλβατέρα είπε μια μέρα στο σεναριογράφο Άλισον Μπερνέτ ότι στο μυαλό του είχε καρφωθεί η εικόνα μιας κοπέλας θαμμένης σε μια τρύπα στη μέση του δάσους, και δεν κατάφερνε να την ξεκολλήσει. Δεν είχε ιδέα τι συνέβαινε πριν ή μετά, αλλά δεν μπορούσε και να την ξεχάσει.
Ενδιαφέρουσα εικόνα, ευτυχώς που δεν την ξέχασε ο παραγωγός και έτσι δημιουργήθηκε το Gone. Ο σεναριογράφος άρχισε να γράφει το σενάριο χωρίς να ξέρει που θα τον οδηγήσει. Η ίδια η ταινία σου προσφέρει αρκετούς δρόμους, για μια στιγμή τα χάνεις, δεν ξέρεις ποιον να ακολουθήσεις, στο τέλος όμως ανακαλύπτεις απρόβλεπτες εξηγήσεις και συναρπαστικές θεωρίες.
Ο Μπερνέτ έχει πει πως "ένα από τα πράγματα που με κάνουν περήφανο σ’ αυτή την ταινία είναι πως, ενώ δεν βλέπουμε σχεδόν καθόλου βία, καταφέρνει να σε φοβίσει". Και όντως η υπαινικτική ατμόσφαιρα είναι πολύ πιο ανατριχιαστική σε παρόμοιες ταινίες.
Ο ίδιος ο σκηνοθέτης Heitor Dhalia, ενδιαφέρεται ιδιαίτερα για χαρακτήρες που ξαφνικά βρίσκονται σε καταστάσεις απομόνωσης. Σημείωσε πως το σενάριο του θύμισε θρίλερ των '70s, ενώ ο "συμπυκνωμένος χρόνος της δράσης μου θυμίζει τη δομή της κλασσικής ελληνικής τραγωδίας. Το σενάριο είναι τόσο σφιχτοδεμένο και η υπόθεση τόσο συγκεκριμένη και ξεκάθαρη, που αμέσως κανείς ταυτίζεται με το χαρακτήρα και την πορεία που ακολουθεί".
Η ταινία θα κυκλοφορήσει στη χώρα μας στις 8 Μαρτίου από την Odeon.
Ο Μπερνέτ έχει πει πως "ένα από τα πράγματα που με κάνουν περήφανο σ’ αυτή την ταινία είναι πως, ενώ δεν βλέπουμε σχεδόν καθόλου βία, καταφέρνει να σε φοβίσει". Και όντως η υπαινικτική ατμόσφαιρα είναι πολύ πιο ανατριχιαστική σε παρόμοιες ταινίες.
Ο ίδιος ο σκηνοθέτης Heitor Dhalia, ενδιαφέρεται ιδιαίτερα για χαρακτήρες που ξαφνικά βρίσκονται σε καταστάσεις απομόνωσης. Σημείωσε πως το σενάριο του θύμισε θρίλερ των '70s, ενώ ο "συμπυκνωμένος χρόνος της δράσης μου θυμίζει τη δομή της κλασσικής ελληνικής τραγωδίας. Το σενάριο είναι τόσο σφιχτοδεμένο και η υπόθεση τόσο συγκεκριμένη και ξεκάθαρη, που αμέσως κανείς ταυτίζεται με το χαρακτήρα και την πορεία που ακολουθεί".
Η ταινία θα κυκλοφορήσει στη χώρα μας στις 8 Μαρτίου από την Odeon.
Πηγή: http://www.cosmo.gr/
Οι παρακάτω ηθοποιοί δεν αρκέστηκαν να ερμηνεύσουν απλά τους ρόλους τους. Μπήκαν στο πετσί τους (μεταφορικά και κυριολεκτικά).
Το γνωστό remake με τον De Niro στο ρόλο που ερμήνευσε κάποτε ο Robert Mitchum. Ο ηθοποιός ήθελε να αποδώσει στην εντέλεια τον χαρακτήρα ενός βιαστή, που πλήρωσε τον οδοντίατρο 5.000 δολάρια για να του καταστρέψει τα δόντια, ώστε να φαίνεται πως είχε παραμείνει στη φυλακή.
Οι ερμηνείες του Nic είναι extreme από μόνες τους. Όταν τον εμπνέει και ο ρόλος, ο Nicolas φτάνει στα άκρα! Για τη συγκεκριμένη ταινία, στην οποία ο Cage υποδύεται έναν αλκοολικό που θέλει να αυτοκτονήσει, μαγνητοσκόπησει τον εαυτό του πιωμένο, ώστε να αποδώσει πιο καλά τον ρόλο του.
Robert De Niro στο Cape Fear (1991)
Nicolas Cage στο Leaving Las Vegas (1995)
Heath Ledger στο The Dark Knight (2008)
Ο αδικοχαμένος Heath έμενε μόνος του σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου για να τελειοποιήσει το ρόλο του αιώνιο εχθρού του Batman, Joker.
Robert De Niro στο Raging Bull (1980)
Ξανά ο De Niro στο ρόλο που του χάρισε το Oscar. Για να υποδυθεί τον θρύλο του μποξ, Jake La Motta, ο De Niro έβαλε αρκετά κιλά και έσπασε το πλευρό του συμπρωταγωνιστή του Joe Pesci κατά τη διάρκεια μίας σκηνής.
Christian Bale στο The Machinist (2004)
Ο Christian έχασε το 1/3 της μυϊκής του μάζας για τις ανάγκες του ρόλου, με αποτέλεσμα φυσικά να προκληθεί πρόβλημα στην υγεία του.
Charlize Theron στο Monster (2003)
Άλλη μία Οσκαρική ερμηνεία, για την οποία όμως απαιτήθηκε μία εκπληκτική μεταμόρφωση.
Tom Hanks στο Cast Away (2000)
Ένας χρόνος από τη ζωή του Tom Hanks χαμένος καθώς ο ηθοποιός έβαλε αρκετά κιλά για τις σκηνές πριν να ναυαγήσει στο νησί, τα οποία στη συνέχεια έπρεπε να χάσει για τις σκηνές που υποδυόταν τον ναυαγό.
Billy Bob Thornton στο Sling Blade (1996)
Για να αποδώσει καλύτερα το ασταθές βήμα ενός αναμορφωμένου ψυχοπαθούς δολοφόνου, ο Thornton έβαζε σπασμένα γυαλιά (!) στα παπούτσια του...
Daniel Day-Lewis στο Last of The Mohicans (1992)
Ο ρόλος του δεν ήταν τόσο πια απαιτητικός, όμως ο Daniel έμεινε για έξι ολόκληρους μήνες στην άγρια φύση και επιβίωνε με το κυνήγι και τη γεωργία.
Hilary Swank στο Boys Don't Cry (1999)
Στην ταινία η Hilary υποδύεται έναν άντρα παγιδευμένο μέσα σε γυναικείο σώμα. Το λιγότερο που θα μπορούσε να κάνει η Hilary για να μπει στο πνεύμα του ρόλου ήταν να ζήσει σαν άντρας για ένα μήνα.
Κάποιοι ηθοποιοί, γυναίκες ή άντρες, καρτούν ή όχι, καταφέρνουν να είναι sexy ακόμα κι όταν φορούν μάσκες ή ειδικές στολές ανάλογα με την αποστολή τους.
1. Η μάσκα του Batman ήταν πάντα sexy, ποτέ όμως τόσο, όσο στον Christian Bale.
2. Δεύτερη πιο sexy η μάσκα του Darth Vader για όλα τα μαζοχιστικά που σου φέρνει στο μυαλό.
3. H μάσκα και το outfit της Catwoman Eartha Kitt, μία απόλυτα προχωρημένη σεξουαλικότητα για την εποχή της.
4. Η πιο κλασσική της λίστας, έκανε τους ηθοποιούς που έπαιζαν το Φάντασμα της Όπερας κάτι παραπάνω από γοητευτικούς, αν και υπήρξε από τις πιο άβολες.
5. Όλο το πακέτο του Iron Man είναι sexy. Ακόμα είναι πλούσιος, ήθελε να κάνει το καλό και πάνω από όλα ήξερε να κάνει καλούς συνδυασμούς χρωμάτων.
6. Το μυστήριο είναι γοητευτικό και το V for Vendetta είναι αρκετό. Εξάλλου η φωνή του ήταν καταπληκτική.
7. Κανείς για πολλά χρόνια δεν ήξερε ότι ότι αυτή η γαλαξιακή ομορφιά ήταν ανθρώπινη και μάλιστα όμορφη. Όταν αποκαλύφθηκε πόσο badass ήταν η Samus Aran, πολλοί ήταν εκείνη που την βρήκαν πολύ hot badass.
8. Αντί για Westley θα μπορούσε άνετα να ακούει και στο Άδωνις.
9. Sexy μπορεί να μην ήταν ο Robin Williams ως Mrs. Doubtfire, απίστευτος, όμως ήταν χωρίς αμφιβολία. Για να μην πούμε ιστορικός. Μπαίνει στη λίστα γιατί μας διαβάζουν και οι γονείς μας.
Πηγή: http://www.cosmo.gr/
1. Η μάσκα του Batman ήταν πάντα sexy, ποτέ όμως τόσο, όσο στον Christian Bale.
2. Δεύτερη πιο sexy η μάσκα του Darth Vader για όλα τα μαζοχιστικά που σου φέρνει στο μυαλό.
3. H μάσκα και το outfit της Catwoman Eartha Kitt, μία απόλυτα προχωρημένη σεξουαλικότητα για την εποχή της.
4. Η πιο κλασσική της λίστας, έκανε τους ηθοποιούς που έπαιζαν το Φάντασμα της Όπερας κάτι παραπάνω από γοητευτικούς, αν και υπήρξε από τις πιο άβολες.
5. Όλο το πακέτο του Iron Man είναι sexy. Ακόμα είναι πλούσιος, ήθελε να κάνει το καλό και πάνω από όλα ήξερε να κάνει καλούς συνδυασμούς χρωμάτων.
6. Το μυστήριο είναι γοητευτικό και το V for Vendetta είναι αρκετό. Εξάλλου η φωνή του ήταν καταπληκτική.
7. Κανείς για πολλά χρόνια δεν ήξερε ότι ότι αυτή η γαλαξιακή ομορφιά ήταν ανθρώπινη και μάλιστα όμορφη. Όταν αποκαλύφθηκε πόσο badass ήταν η Samus Aran, πολλοί ήταν εκείνη που την βρήκαν πολύ hot badass.
8. Αντί για Westley θα μπορούσε άνετα να ακούει και στο Άδωνις.
9. Sexy μπορεί να μην ήταν ο Robin Williams ως Mrs. Doubtfire, απίστευτος, όμως ήταν χωρίς αμφιβολία. Για να μην πούμε ιστορικός. Μπαίνει στη λίστα γιατί μας διαβάζουν και οι γονείς μας.
Πηγή: http://www.cosmo.gr/
Δερμάτινες πολυθρόνες με υποπόδια, κοκτέιλ σαμπάνιας, vintage ατμόσφαιρα σε πλάσμα οθόνη και 4D τεχνολογία coming soon at a theatre near you.
Ακόμα κι αν τα συστήματα home theatre γίνονται όλο και καλύτερα, η λαχτάρα για τις συγκινήσεις που προσφέρουν οι αίθουσες κινηματογράφου είναι ακόμα ζωντανή και ικανή να σηκώσει πολλούς από τον ζεστό καναπέ τους. Αρκετοί κλασικοί κινηματογράφοι παρακολουθούν τις προηγμένες τεχνολογίες και συντροφεύουν τις βραδιές των θεατών τους με ψαγμένα events, gourmet μεζεδάκια και μπέικον ποπ κορν.
Σε μια προσπάθεια να παντρευτεί το στιλ του παρελθόντος με την τεχνολογία του μέλλοντος, οι παλιοί καλοί κινηματογράφοι γίνονται πολιτιστικά κέντρα μέσα σε μια γειτονιά.
The Raj Mandir, Jaipur, India
Αυτό το Bollywood κινηματογραφικό παλάτι είναι ένας κρυμμένος θησαυρός, όπου οι θεατές του κάθονται σε θέσεις, το όνομα των οποίων είναι ένα πολύτιμο πετράδι. Χτίστηκε την δεκαετία του 1970 και είναι εύκολα αναγνωρίσιμο από την ροζ πρόσοψή του, ενώ το εσωτερικό λόμπι του είναι μια ρετρό αίθουσα χορού σε παστέλ χρώματα, σαν παγωτό.
Alamo Drafthouse, Austin, Texas
Σε αυτή την αλυσίδα κινηματογράφων οι θεατές δεν χρειάζεται μόνο να βάλουν το κινητό τους στο αθόρυβο, αλλά ακόμα απαγορεύονται τα μηνύματα κατά τη διάρκεια της προβολής της ταινίας. Επίσης, πολλές φορές πρέπει να τρώνε μόνο όταν το ίδιο κάνουν οι ηθοποιοί στην τανία ή για να μπεις στην αίθουσα πρέπει να έχεις ντυθεί, όπως ένας χαρακτήρας του έργου. Αλλιώς, κάτσε σπίτι σου.
ReRun Cinema, Brooklyn, New York
Όσοι επιλέγουν να δουν ταινία σε μια εξάμετρη οθόνη εδώ μπορούν να κατεβάσουν την πλάτη του παλιού καθίσματος αυτοκινήτου - θέσης τους, να επιλέξουν από διάφορες γκουρμέ ποικιλίες ποπ κορν και πολλά είδη μπύρας.
Cinémathèque Française, Paris
Το ορόσημο του γαλλικού κινηματογράφου που μετά τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο βοήθησε σκηνοθέτες όπως ο Truffaut και ο Godard μεταφέρθηκε πρόσφατα σε ένα μοντέρνο συγκρότημα στις όχθες του Σηκουάνα. Αυτό που το 1930 ξεκίνησε ως η προσπάθεια μιας νέας μορφής ψυχαγωγίας έχει μεταμορφθεί σε ένα από τα μεγαλύτερα αρχεία κινηματογραφικού υλικού.
Sun Pictures Cinema, Broome, Australia
Χτισμένο από λαμαρίνες και ξύλο το 1916 για να διασκεδάζει τους ντόπιους στην πόλη Outback αποτελεί την παλαιότερη εικόνα υπαίθριου σινεμά στον κόσμο. Ένας επιχειρηματίας βοήθησε να σωθεί αμετάβλητος και έτσι τα καθίσματα είναι ακόμα ξαπλώστρες καταστρώματος και αν πας στις τουαλέτες μπες στο “Humphrey’s” αν είσαι άντρας ή στο “Vivien’s” αν είσαι γυναίκα.
Kennedy School, Portland
Ένα άλλοτε δημοτικό σχολείο είναι τώρα ένα ξενοδοχείο 35 δωματίων με εστιατόριο και έναν εκκεντρικό κινηματογράφο που στεγάζεται στο παλιό αμφιθέατρο των 300 θέσεων με ταινίες και μενού για όλα τα γούστα.
Colosseum Kino, Oslo, Norway
Ο μεγαλύτερος κινηματογράφος στη Βόρεια Ευρώπη μοιάζει με τον τεράστιο γκρι θόλο του σαν ένα διαστημόπλοιο που προσγειώθηκε στη Σκανδιναβία, ενώ έχει χτιστεί το 1921. Στα 90 χρόνια ζωής του δεν έμεινε ποτέ πίσω στο μάθημα της τεχνολογίας.
The Electric Cinema, London
Όταν το Notting Hill έγινε ταινία αυτή η cosy γωνιά έγινε τόσο γνωστή όσο η ιστορία της Julia Roberts και του Hugh Grant. Παραμένει ένα άνετο κρησφύγετο δερμάτινων καναπέδων, με υποπόδια και απεριτίφ από σαμπάνια από ένα σπάνια εξοπλισμένο μπαρ.
Cine Acapulco, Havana
Η Αβάνα είχε περισσότερες από 130 κινηματογραφικές αίθουσες στην χρυσή εποχή της από το 1930-1950, ενώ τώρα μόλις το ένα τρίτο παραμένουν ανοικτές. Το Cine Acapulco από το 1958 ξεχωρίζει ως ο τελευταίος πολυτελής κινηματογράφος της πριν Κάστρο περιόδου. Σχεδιασμένος σε μοντέρνο στιλ με επένδυση ξύλου και τεράστιους καθρέφτες δείχνει ακόμα ταινίες και πολλές φορές με κλιματισμό.
The Cine de Chef, Seoul
Για του VIP λάτρεις του κινηματογράφου και τον μοναδικό τρόπο που ξέρουν να απολαμβάνουν ένα δείπνο και μια ταινία. Μόνο για 30 άτομα θυμίζει ιδιωτική αίθουσα προβολών, διαθέτει πολυθρόνες με υποπόδια και βολικά τραπεζάκια. Αφού κάποιος άλλος σου παρκάρει το αυτοκίνητο, ανεβαίνεις με ασανσέρ στο εστιατόριο για το βραδινό, μετά περνάς στην αίθουσα,η οποία διαθέτει σερβιτόρο. Το εισιτήριο αναμενόμενα ξεκινά από 50 ευρώ.
Πηγή: http://www.cosmo.gr/
Ακόμα κι αν τα συστήματα home theatre γίνονται όλο και καλύτερα, η λαχτάρα για τις συγκινήσεις που προσφέρουν οι αίθουσες κινηματογράφου είναι ακόμα ζωντανή και ικανή να σηκώσει πολλούς από τον ζεστό καναπέ τους. Αρκετοί κλασικοί κινηματογράφοι παρακολουθούν τις προηγμένες τεχνολογίες και συντροφεύουν τις βραδιές των θεατών τους με ψαγμένα events, gourmet μεζεδάκια και μπέικον ποπ κορν.
Σε μια προσπάθεια να παντρευτεί το στιλ του παρελθόντος με την τεχνολογία του μέλλοντος, οι παλιοί καλοί κινηματογράφοι γίνονται πολιτιστικά κέντρα μέσα σε μια γειτονιά.
The Raj Mandir, Jaipur, India
Alamo Drafthouse, Austin, Texas
ReRun Cinema, Brooklyn, New York
Cinémathèque Française, Paris
Sun Pictures Cinema, Broome, Australia
Kennedy School, Portland
Colosseum Kino, Oslo, Norway
The Electric Cinema, London
Cine Acapulco, Havana
The Cine de Chef, Seoul
Πηγή: http://www.cosmo.gr/
Όλες οι παιδικές ταινίες μαζεμένες σε ένα μέρος μπορεί να κάνει ένα παιδικό σου όνειρο πραγματικότητα, αλλά πολύ περισσότερο να περάσεις καλά με το ή τα παιδιά σου. Απαντώντας στην ερώτηση ποιος χαίρεται περισσότερο τις ταινίες κινουμένων σχεδίων, οι γονείς ή τα παιδιά, δεν ξέρω, εσείς, αλλά εγώ νομίζω οι γονείς. Και τα παιδιά ησυχάζουν για ώρα και εσείς γελάτε.
Στο Φεστιβάλ Παιδικών Ταινιών που θα γίνει στον Κορυδαλλό από τις 28 Ιανουαρίου μέχρι και τις 19 Φεβρουαρίου θα πάρω το παιδί μου αγκαλιά, πολλά ποπ κορν και θα δω όσες ταινίες προλάβω.
Τα καινούργια στρουμφάκια που τα έβλεπα μικρή στην τηλεόραση...
Γελάω, όσες φορές κι αν έχουμε δει τις εποχές των Παγετώνων σπίτι, μα πιο πολύ με την πσεβδή φωνή του Πέτρου Φιλιππίδη.
Στον Rango δεν πρόλαβα να πάω μέχρι σήμερα.
Λατρεύω το πιγκουινάκι που ρωτάει γιατί να χορεύει.
Άμα μου επιτρέπετε, μην χάσετε την "Ζουμπαίος και Ιουλιέτα".
Θα προβληθούν δεκάδες αγαπημένα κινούμενα σχέδια όπως τα Στρουμφάκια, ο Γουίνι το Αρκουδάκι, Η Εποχή των Παγετώνων, το Happy Feet, όλα μεταγλωτισμένα, ενώ δε θα λείψουν και ταινίες όπως η Jane Eyre, o Μικρός Νικόλας, οι Τρεις Σωματοφύλακες, αλλά και ντοκυμαντέρ.
Το καλύτερο σας σας το άφησα για το τέλος. Που γίνεται το Φεστιβάλ; Στο σινέ Παράδεισος.
Πηγή: http://www.cosmo.gr/